Pascal Maitres wichtigste 5 Lektionen für schlechte Lichtverhältnisse bei der Vollformat-DSLR-Fotografie

Der Canon Botschafter Pascal Maitre gewann den ersten Preis in den London Business School (LBS) Photography Awards 2018 für das Beleuchten einer Krise, über die so gut wie nicht berichtet wird: 620 Millionen Menschen in Afrika südlich der Sahara leben ohne Zugang zu Elektrizität. Es ist eine Geschichte, die er jetzt mit der modernen Vollformat-Technologie für schlechte Lichtverhältnisse erzählen kann. Erfahre, was Pascal bei Aufnahmen in fast völliger Dunkelheit gelernt hat

„Ich habe etwa 10 oder 15 Reisen pro Jahr nach Afrika gemacht, und das seit 30 Jahren“, erklärt der französische Fotojournalist. „Als ich das erste Mal dort war, hörte ich Geschichten über den Mangel an Elektrizität, was ein lebensbedrohliches Problem für die Bevölkerung ist. Es war mir wichtig, weil ich fand, dass es eine wirklich große Ungerechtigkeit ist.“

Mehr als ein Fünftel der Weltbevölkerung lebt in Energiearmut. In Afrika südlich der Sahara haben nur 25 % der Bevölkerung Zugang zu Elektrizität – eine Zahl, die in ländlichen Gebieten auf nur 8 % fällt. Selbst Afrikaner in Städten, die elektrische Energie haben, werden durch häufige Ausfälle geplagt. Dies hat die wirtschaftliche und soziale Entwicklung des Kontinents beeinträchtigt und bedroht Leben, wenn die Stromausfälle lebensnotwendige medizinische Verfahren zum Stillstand bringen oder die Paraffinlampen giftige Dämpfe in den Häusern der Menschen freisetzen.

Pascal wollte, dass sein Projekt die reale Situation von Millionen Menschen wiedergibt, die ohne Zugang zu Elektrizität leben. Er entschied sich für die Arbeit mit hohen ISO-Empfindlichkeiten, um eine künstliche Beleuchtung der Orte zu vermeiden. „Ich konnte keinen Blitz verwenden, weil es die Realität der Situation zerstört und die Atmosphäre vernichtet hätte. Die Wahrheit ist die Dunkelheit, und meine Arbeit besteht darin weiterzugeben, was ich sah und was ich fühlte“, erläutert er.

Durch die Verwendung des hohen Dynamikumfangs und der umfassenden ISO-Funktionen der Canon EOS 5D Mark IV zeigte Pascal, wie das Leben in vielen Gemeinden beim Licht von Paraffinlampen stattfindet.

Hier sind fünf überraschende Lektionen, die Pascal bei seinen Aufnahmen im Dunkeln mit den Canon Vollformat-DSLRs gelernt hat.

1. So hohe ISO-Empfindlichkeiten verwenden, wie man benötigt

2. Unglaubliche Drucke kreieren

Der Grund dafür, dass die Canon EOS 5D Mark IV und die Canon EOS 6D Mark II qualitativ hochwertige Bilder selbst bei höheren ISO-Werten erzeugen, sind die in ihnen verwendeten großen Vollformat-Bildsensoren. Im Vergleich zu kleineren Sensoren mit der gleichen Auflösung verfügen die Vollformatsensoren über größere einzelne Pixel, von denen jeder noch mehr Licht aufnehmen kann. Dies führt zu weniger unerwünschtem elektronischem Rauschen.

Das hat Pascal auf die Probe gestellt, als er sein Projekt in Paris ausstellte. Er musste 180 cm breite Bilder aus Fotos erstellen, die mit dem maximalen ISO-Wert seiner Canon EOS 5D Mark IV aufgenommen worden waren. „Der Mann, der diese großen Drucke im Labor erstellte, rief all seine Kollegen zusammen, um ihnen den Druck zu zeigen, und niemand konnte es glauben. Es war das erste Mal, dass sie jemals einen so großen Druck aus einer Datei mit ISO 32.000 erstellt hatten, und die Qualität war unglaublich.“

3. Taschenlampe einpacken, um den AF zu leiten

Das AF-System der Canon EOS 5D Mark IV stammt aus dem Flaggschiff Canon EOS-1D X Mark II und enthält 61 AF-Messfelder, während die Canon EOS 6D Mark II 45 AF-Messfelder, alles Kreuz-Fokussierung, hat. Die AF-Systeme in beiden Kameras sind voll funktionsfähig bis -3EV, was bedeutet, dass Pascal sogar bei der schwachen Beleuchtung von Paraffinlampen Bewegung fokussieren und einfangen konnte. Aber selbst die fortschrittlichsten Kameras benötigen eine kleine Lichtmenge für Ihr AF-System. Wenn es also richtig stockdunkel war, fand Pascal eine einfache Lösung, um das Beste aus seiner Ausrüstung herauszuholen: „Ich hatte immer eine kleine Taschenlampe bei mir, und damit habe ich das Objekt beleuchtet, wenn ich es in den Fokus bekommen wollte“, sagt er.

Pascal nutzte die Taschenlampe auch, um eine Langzeitbelichtung zu erzielen und die Dörfer mit Licht zu bemalen. „Ich wollte die Dunkelheit eines Dorfes zeigen, wo gar kein Licht hinkommt, und ich hatte die Idee, das Dorf mit der Taschenlampe zu beleuchten. Es war eine gute Lösung, die eine sehr dramatische Wiedergabe von Licht und Schatten erzeugte. Es war eine Herausforderung, Lösungen zu finden, um zu zeigen, was ich fühlte. Es war kein unkompliziertes Projekt. Man muss die Lösung mit Technologie finden – Ich hätte dieses Projekt in analogen Zeiten nicht fotografieren können“, so Pascal.

4. Einen Vollformat-Bildsensor mit einem „hellen“ Objektiv kombinieren

Obwohl Kameras mit APS-C- und Vollformat-Bildsensoren viele der gleichen Objektive nutzen können, entsteht aufgrund des Brennweitenumrechnungsfaktors des kleineren Sensors ein anderer visueller Effekt. Die Größe des Sensors hat auch Auswirkungen auf die Low-Light-Fotografie. Wie oben erwähnt, bietet ein Vollformatsensor eine größere Lichtaufnahmefläche mit Pixeln, die normalerweise größer sind als die eines APS-C-Sensors mit ähnlicher Auflösung. Deshalb hat eine Vollformatkamera das Potenzial, in Situationen, in denen es nur wenig Umgebungslicht gibt, das Optimum zu erzielen, insbesondere dann, wenn sie mit einem „hellen“ Objektiv (eins mit einer weiten maximalen Blende) verbunden sind.

Pascal hat das Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM Objektiv gewählt, das dank seiner scharfen Optik und der schnellen f/2.8-Blende im gesamten Zoombereich zur Ausrüstung vieler professionellen Fotografen gehört. Pascal hat festgestellt, dass er durch die Vielseitigkeit des Zoomobjektivs der L-Serie das Beste aus den schlechten Lichtverhältnissen in den Dörfern in Benin machen kann. „Das Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM war perfekt. Ich habe die meisten Fotos meines Projekts damit aufgenommen“, sagt er.

5. Hol Dir Ausrüstung, auf die Du vertrauen kannst

Im praktischen Einsatz gibt es nur eine Gelegenheit, den Moment festzuhalten. Dann ist es überaus wichtig, eine Kamera zu haben, auf die Du Dich verlassen kannst. Die Canon EOS 5D Mark IV und die Canon EOS 6D Mark II wurden speziell für professionelle Fotografen entwickelt. Die jahrelange Entwicklung fundiert auf ihrem Feedback, um die Benutzerfreundlichkeit und Zuverlässigkeit zu gewährleisten, die in der Fotografie benötigt werden. Selbst Pascal Maitre, der die Tage der analogen Fotografie vermisst, gibt zu, dass er mit seinen digitalen Vollformatkameras jetzt viel mehr erreichen kann als mit seinen früheren Kameras.

„Die Qualität der Digitalfotografie hat sich weiterentwickelt, und der Dynamikumfang hat sich besonders stark verändert. Es ist wunderbar, weil man wirklich viel mehr Möglichkeiten mit den hellen und den dunklen Bereichen bekommt. In den frühen Tagen der digitalen Fotografie sah die Körnung bei hohen ISO-Werten ein bisschen künstlich aus, aber jetzt ist sie so wie die Körnung, die man früher in der analogen Fotografie bekam, und das ist wirklich schön. Und natürlich sind die Dateien größer, und man kann sie ausdrucken und damit alles tun, was man möchte.“

Die Canon EOS 5D Mark IV und die Canon EOS 6D Mark II sind wie eine Verlängerung meines Fingers oder meiner Augen. Wenn ich in eine schwierige Situation gerate, habe ich keinen Zweifel daran, dass ich mit meinen Kameras die Aufnahme machen kann. Und es ist einfach erstaunlich, in dieser Position zu sein und diese Freiheit zu haben und sich keine Gedanken um seine Ausrüstung machen zu müssen ... Ich kann einfach die Story verfolgen.“